艺术是什么？这是一个古老而又常新的问题，它像一面镜子，映照出人类内心深处的情感与思考。对于每个人来说，艺术或许有着不同的定义，但它的存在始终贯穿于我们的生活之中，成为一种独特的表达方式。

从广义上讲，艺术是一种通过特定形式传递情感、思想或观念的行为。它可以是绘画、音乐、舞蹈、文学，也可以是雕塑、建筑甚至是日常生活中的点滴细节。艺术的魅力在于它的多样性，它不受限于任何单一的标准或规则，而是开放地接纳各种可能性。比如一幅抽象画，可能在有些人眼中只是一些杂乱无章的线条，但在另一些人看来，则蕴含着深邃的精神世界；一首简单的旋律，也许对某些人而言只是背景音，而对另一些人却能引发强烈的情感共鸣。

然而，艺术的意义并不仅仅局限于审美本身。它更是一种沟通的桥梁，连接着创作者与观众，也连接着过去与未来。当我们站在一幅梵高的《星空》前，或者聆听贝多芬的第九交响曲时，我们不仅是在欣赏作品的形式美，更是在与艺术家进行跨越时空的心灵对话。艺术让我们感受到人类共同的经历和情感，同时也促使我们去反思自身存在的意义。

那么，艺术究竟需要具备怎样的特质才能被称为“艺术”呢？有人认为，艺术必须具有原创性，因为它源自个人的独特视角；也有人主张，艺术应当引发某种体验或感悟，无论是震撼、愉悦还是沉思。但归根结底，艺术没有绝对的答案，它的价值往往取决于观者的感受。正如罗丹所说：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”艺术的存在，正是为了唤醒我们对生活的敏感与热爱。

对我而言，艺术是一种自由的表现形式。它允许人们以自己的方式诠释世界，同时又鼓励我们打破固有的思维模式。无论是在创作过程中，还是在欣赏作品时，我们都能够从中汲取灵感，并找到属于自己的答案。因此，艺术不仅仅是艺术家的事情，它属于每一个愿意用心去感受的人。

总而言之，“什么是艺术？”这个问题并没有唯一的答案。艺术就像一场永不停歇的探索之旅，在这条路上，每个人都可以找到自己独特的路径。而你，又是如何理解艺术的呢？